Oud Nieuws
Op deze pagina geven we informatie over onderwerpen over mensen, boeken en exposities, die niet meer actueel zijn maar wel interessant.

[ Bridges Pécs 2010 World Conference ] [ Divided, Divided ] [ 50 jaar geometrische kunst ] [ Muziek en wetenschap ] [ Papieren constructies ] [ Piet van Mook exposeert in Schoonhoven ] [ Lawrence Malstaf in Deventer ] [ Wiskunde een Kunst, Symposium KWG ] [ Monika Buch in Mondriaanhuis ] [ Bridges conferentie in Leeuwarden ] [ Oog en Blik ] [ Winterexpositie St Joseph Galerie ] [ De andere omtrek ] [ Werk van Carlos Caceres Sobrea ] [ GLAS ] [ Eef de Graaf ]
terug Bridges Pécs 2010 World Conference
Van 24 t/m 28 juli 2010 wordt in Pécs in Hongarije de XIII-de internationale Bridgesconferentie gehouden.
Voor meer informatie zie de website.
Aan vorige Bridgesconferenties namen gemiddeld 10 Nederlanders deel.

terug Divided, Divided
Divided, Divided
Een tentoonstelling van
Carsten Höller
van
6 februari t/m 25 april 2010
in
Museum Boijmans van Beuningen
Rotterdam
Carsten Höller verdeelt door het trekken van een lijn een oppervlak in twee gelijke delen. Dat doet hij opnieuw met de buitenste van de twee zojuist gecreëerde oppervlakken. Enz. Enz. Het resultaat is een tekening van lijnen die elkaar ontmoeten zoals wegen bij een T-kruising.
Vervolgens abstraheert hij deze tekening door stippen te zetten op de plaats van de T-kruisingen en de lijnen weg te laten.
Höller verdeelt op deze wijze ook het oppervlak van een enorme zaal. Zonder lijnen.
Op de plaats van de stippen plaatst hij een object bestaande uit doorgesneden, manshoge paddestoelen.
Per stip één halve en twee kwart paddestoelen. Slechts aan de richting hoe de paddestoelen zijn doorgesneden, kun je zien hoe de weggelaten lijnen moeten hebben gelopen.
Jammer eigenlijk dat Höller koos voor het buitenste oppervlak om dat telkens verder te verdelen. En dat hij er voor koos om de verdeling niet verder door te zetten. Had hij voor het binnenste oppervlak gekozen dan was er een prachtige oneindigheidsbenadering gecreëerd. Geen heksenkring maar een heksenspiraal , met steeds kleiner wordende paddestoelen, die nu alleen maar in mijn fantasie bestaat.
(Hans Kuiper)

terug BREEDBEELD - 50 jaar geometrische kunst
BREEDBEELD, 50 jaar geometrische kunst - Gegrepen door de geometrie
In museum Van Lien in het West-Brabantse Fijnaart is van 31 januari t/m 30 mei 2010 de tentoonstelling "Breedbeeld" te zien met fascinerend werk van 39 kunstenaars.
In de galerie naast het museum is t/m 28 maart de expositie "Gegrepen door de geometrie" met meer werk van deze kunstenaars te zien.
Kijk hier voor de openingstijden en meer informatie.

terug Muziek en Wetenschap
MUSIC MEETS SCIENCE
Op 16 t/m 18 april 2010 is er in de Burgerzaal in Zutphen het festival "The art of Understanding" met een muzikaal en wetenschappelijk programma.
Klik hier voor meer informatie


terug Papieren constructies

Rediscover Paper
Op 8 en 9 februari 2010 is er aan de TU-Delft een tentoonstelling en een aantal openbare voordrachten over papieren constructies.
'Rediscover Paper' is gericht op bouwkundestudenten aan de TU in Delft, maar de tentoonstelling en lezingen zijn voor iedereen toegankelijk.
Carla Feyen geeft op 9 februari om 11.00 uur een lezing over haar werk en geeft aansluitend een workshop.
De voordracht wordt in de engelse taal gegeven.
Het is in de zalen T en C op de eerste verdieping van de bouwkundefaculteit aan de Julianalaan in Delft.
De tentoonstelling is in de gang tegenover de bibliotheek en is die hele week te zien.
Klik hier voor meer informatie


terug Piet van Mook exposeert in Schoonhoven
De kunstenaar Piet van Mook exposeert van zaterdag 14 februari tot en met dinsdag 17 maart 2009 een keuze uit zijn werk onder het motto 'Zestig jaar kunstontwikkeling' in de Turfkelder te Schoonhoven.
Het viel de vierentachtigjarige schilder, ontwerper en graficus die nog steeds actief is, niet mee om een representatieve tentoonstelling samen te stellen, want zijn oeuvre is uitgebreid en vertegenwoordigt de kenmerken van diverse stromingen die in de loop der tijd manifest werden. 'Ik wil op deze tentoonstelling dan ook een duidelijk beeld van deze ontwikkeling geven', zo vertelt hij. 'Ik wil de bezoeker via een tijdpad verduidelijken, hoe ik na mijn opleiding aan de Rietveld Academie kort na de oorlog diverse stadia in de kunstontwikkeling doorliep. ' Na zijn opleiding was Van Mook dertig jaar actief als tekenleraar aan de toenmalige Rooms-Katholieke H.B.S. te Gouda. Daarnaast was hij in deeltijd altijd bezig met kunst, aanvankelijk expressionistisch werkend met olieverf op doek, later diverse nieuwe richtingen in de kunstwereld omarmend. Het was voor Van Mook een verademing, dat de kunst die vroeger erg gebonden was aan allerlei voorschriften, steeds vrijer werd. Zo raakte hij gaandeweg in de ban van abstracte werken en legde zich met name toe op 'onmogelijke figuren'. Een zekere fascinatie voor wiskundige vormen is hem daarom ook niet vreemd. Ruimtelijke constructies van zijn hand laten die belangstelling duidelijk zien. De laatste jaren kenmerken zich door een verhevigde interesse voor grafiek en dan in het bijzonder digitale grafiek. Wellicht niet zonder zelfspot afficheert Van Mook zich dan ook als 'digitaal manipulator'. Zijn werken waren eerder te zien op diverse tentoonstellingen in binnen- en buitenland, maar nog nooit stond de Turfkelder hem ter beschikking. Hij is bijzonder blij, dat professor Van Maarseveen zich bereid verklaarde om de officiële opening op 14 februari te verrichten. De emeritus hoogleraar bestuurs- en staatsrecht geldt namelijk als een kenner op het gebied van de grafische kunst. Initiator van de expositie is de Stichting Culturele Activiteiten, die gedurende het jaar wisselende tentoonstellingen van het werk van kunstenaars in en buiten de regio organiseert.
De officiële opening is op zaterdagmiddag 14 februari om 16.00 uur in de Turfkelder onder het Schoonhovense stadhuis. Daarna kunnen bezoekers tot en met 17 maart terecht op maandagmiddag van 13.30 tot 16.30 uur, op dinsdag tot en met vrijdag van 09.30 tot 16.30 uur en op zaterdag van 10.30 tot 15.30 uur.
Zie ook dit interview in het AD.





PIET VAN MOOK

RETROPERSPECTIEF

IMITATIE
MANIPULATIE

terug Lawrence Malstaf exposeert in Deventer
Lawrence Malstaf, winnaar van de Kunst+Techniekprijs 2008 van Witteveen+Bos exposeert in de Bergkerk in Deventer.
De expositie duurt van 5 januari t/m 25 januari 2009. Locatie: Bergkerkplein 1, 7411 EN Deventer.
Er zijn 5 installaties, die stuk voor stuk zeer de moeite waard zijn om te bekijken en te beleven.
Je ligt zelf op een lopende band of je zit midden in het oog van een tornado.
De Bergkerk is op dinsdag t/m zondag geopend van 11 tot 17 uur.

terug Wiskunde een Kunst - Wintersymposium KWG
Op zaterdag 10 januari 2009 organiseert het KWG het Symposium: "Wiskunde een Kunst"

terug Monika Buch exposeert in het Mondriaanhuis

zonder titel
acryl op paneel
80x80cm
1984
WAARHEID EN WAARNEMING
Het Mondriaanhuis Museum voor Concrete en Constructieve Kunst in Amersfoort, laat van 12 juli tot en met 19 oktober 2008 werk zien van kunstenares Monika Buch (Valencia, 1936). Buch exposeerde in binnen- en buitenland, onder meer met de groep Konkreet en in het Stedelijk Museum Amsterdam. Haar werk kenmerkt zich door de systematische toepassing van kleurreeksen in haar abstract geometrische structuren. Haar vroege werk valt op door een exacte werkwijze met egale vlakvulling en strakke contouren. In haar latere werk experimenteert zij ook met technieken waarbij minder exacte elementen een steeds grotere rol gaan spelen. In 1993 is een aantal stempeldrukken ontstaan met de titel 'Systeem en toeval'. Het gebruik van stempels van verschillende materialen en vormen is sindsdien vaker in haar werk terug te vinden.

stempeldruk 02
gemengde techniek
50x65cm
1994

terug Bridges Conference in Leeuwarden
De Bridges conferentie vond in 2008 plaats in Nederland namelijk in Leeuwarden.
Het was 110 jaar geleden dat M.C. Escher werd geboren in Leeuwarden. Dat werd gevierd op de elfde conferentie van The Bridges Organization.
Bridges Leeuwarden is een conferentie waar wiskunde wordt gecombineerd met muziek, kunst, architectuur en cultuur. Representatieve onderwerpen voor een Bridges conferentie zijn bijvoorbeeld: wiskundige visualisatie, wiskunde en muziek, symmetrie, origami, wiskunde en architectuur, betegelingen, meetkundige kunst en computerkunst.
Voor meer informatie hierover klik hier.

terug Oog en Blik
Op 15 februari 2008 werd te Gent (België) in het Museum voor de Geschiedenis van de Wetenschappen de tentoonstelling 'Oog en Blik' geopend met als ondertitel: een andere kijk op gezichtsbedrog en het werk van de kunstschilder Jos de Mey.
Jos de Mey (1928-2007) heeft zich toegelegd op het schilderen van onmogelijke figuren. Dat wil zeggen dat deze figuren in twee dimensies (het platte vlak) wel kunnen bestaan maar in de gewone driedimensionale wereld juist niet.
Het tentoongestelde werk van Jos de Mey bevindt zich in een omgeving van wetenschappelijke instrumenten waardoor eigenlijk automatisch de relatie wordt gelegd met het andere gedeelte van de tentoonstelling, namelijk het onderzoek naar diverse vormen van gezichtsbedrog.
In het werk van Jos de Mey is duidelijk te zien dat er voortdurend sprake is van een soort gezichtsbedrog omdat hij telkens de wetten van het perspectief kunstig 'aan de kant zet'. Jos de Mey neemt echter ook een zekere afstand tot het onderwerp gezichtsbedrog. Zijn citaat op de tentoonstelling:
"Ik schilder geen optische illusies maar wel onmogelijke figuren...mijn onmogelijke figuren worden wel bedrieglijk echt geschilderd"
En dat laatste is zeker het geval want de stenen of het hout in zijn kunstwerken zijn 'net echt'. Het betekent ook dat het een beetje onmogelijk is om goed naar een schilderwerk te kijken, want enerzijds is er de zoete romantische achtergrond die een aangename gezelligheid oproept. Maar anderzijds vervult deze achtergrond zijn functie dan weer in relatie tot een object dat je eigenlijk niet in zijn geheel kan zien omdat hetje in verwarring brengt en omdat er geen rust of gezelligheid is te ontwaren.

Ontmoeting tussen de Steen van de Wijze Dürer en de uil van J.d.M. (1997)
Telkens word je als toeschouwer gedwongen om naar delen van het werk te kijken, zonder het geheel in je te kunnen opnemen. En dat geldt niet alleen voor het onmogelijke vanwege het perspectief. Soms lijkt het alsof er ook in de tijd onmogelijk dingen gebeuren: een vallend kristal zou een bepaald gat met een specifieke vorm in een plank veroorzaakt hebben.Het kristal is alleen nog niet gevallen, want het hangt nog boven het gat.
De onmogelijkheid bij de verschillende figuren heeft vaak hetzelfde principe. En toch: om nu zelf zo'n onmogelijke kubus of tafeltje te tekenen is toch weer lastiger dan men zo op het eerste gezicht zou denken. En Jos de Mey kon het niet laten om vaak hetzelfde uiltje en mannetje (dat een onmogelijke kubus vasthoudt) op het doek te zetten.
Als u naar de tentoonstelling gaat (tot 15 mei) kunt u daar voor € 10 een (mooie) gids kopen, die nog vele andere interessante zaken bevat (Jan Broeders in Nederland heeft het één en ander op het gebied van optische fenomenen).
Informatie : www.ScienceMuseum.Ugent.be
Zie ook werk van Jos de Mey in de Galerij op deze website.

Super-design tafel met lieflijk stilleven (1994)

terug Winterexpositie St. Joseph Galerie
Tot en met zaterdag 23 februari 2008 organiseert de St. Joseph Galerie een winterexpositie. Hierin is opgenomen de verlenging van de internationale thema-expositie "Mathematical Ceramics".
Daarnaast zijn er nieuwe exposities van Eef de Graaf en George van der Wagt. Tevens is een nieuwe opstelling gemaakt met werk van Regina Heinz, Johan van Loon en Jelena Popadic.

Mathematische keramiek expositie
Aan deze expositie, waarbij de mathematische vorm centraal staat, nemen in januari en februari deel: Lut Laleman uit België, Vibeka Andersen uit Denemarken, Karin Bablok, Antje Brüggemann, Elisabeth Schaffer, Monika Jeannette Schödel-Müller, Kyra Spieker, Maria Wieding-Kalz en Antje  Wiewinner uit Duitsland, Loretta Braganza uit Engeland, Jeroen Bechtold en Wil Broekema uit Nederland, Helene Avramidis, Gabriele Hain en Judith Rataitz uit Oostenrijk en Andreas Steinemann uit Zwitserland.
Eef de Graaf
Deze kunstenaar exposeert met een aantal wandreliefs, gemaakt van diverse materialen. Zijn werk is sterk mathematisch gericht, waarbij de driehoek centraal staat.
Zie ook: Eef de Graaf - Concrete kunst
George van der Wagt
Van deze, in 2007 overleden beeldhouwer, is een tentoonstelling ingericht van werk uit zijn atelier. Deze objecten zijn nu via de St. Joseph Galerie te bezichtigen en te koop. Zijn beelden zijn abstract en monumentaal en gemaakt van natuursteen, brons en hout. Hij geldt als een van de belangrijke beeldhouwers die tussen 1960 en1990 vorm heeft gegeven en deel heeft genomen aan monumentale beelden in de openbare ruimte.
St. Joseph Galerie / Boerhaavestraat 3 8921 TN Leeuwarden
Tel. 058-2666356
Website: www.sjgalerie.nl
Vanaf NS-station: buslijn 2
Openingstijden
- in januari en februari: iedere zaterdag tussen 13:30 - 17 uur
- op afspraak
Eigen kunstkoopregeling. Voor meer info en routekaartje: zie www.sjgalerie.nl

terug De Andere Omtrek: de rechthoek als probleem
De Andere Omtrek is een tentoonstelling in het Gorcums Museum van 1 december 2007 tot en met 13 januari 2008. Deze tentoonstelling laat zien hoe men in plaats van de traditionele rechthoek ook andere vormen van omlijstingen kan gebruiken, zoals een ellips, een cirkel of een "grillige lijn".
Bij het betreden van de tentoonstelling was het leuk te ervaren dat het ook maar een gewoonte is om een schilderwerk te plaatsen in een rechthoekige omlijsting. Men kan deze gewoonte doorbreken en dus een andere wiskundige vorm van de omlijsting hanteren, zoals een cirkel. Maar men kan ook een andere omlijsting maken door bij een rechthoek één van de zijdes te vervangen door een gedeelte van een cirkel. De kunstenaar kan een werkstuk dan monteren in zo'n andere omlijsting.
Heel bijzonder was het te zien dat een kunstenaar ook eerst een bepaalde omlijsting kan vaststellen (zoals een gelijkzijdige driehoek) en dat binnen die gekozen omlijsting een bepaalde compositie wordt gemaakt. Tot onze verbazing blijkt dan, hoe krachtig een gelijkzijdige driehoek naar voren komt (ongeacht de inhoud van het gekozen werk). Ook blijkt dat bijvoorbeeld een omlijsting die de contouren van een boom volgt erg koddig kan overkomen.
Maar welke effecten hebben nu de andere omlijstingen? We willen er twee noemen: als de omlijsting een trapezium is, dan kunnen de twee niet evenwijdige lijnen een (perspectivisch) verdwijnpunt suggereren dat niet past bij het verdwijnpunt dat het werk zelf laat zien.; daardoor wisten we niet precies vanuit welke positie we naar het schilderij moesten kijken.
Een andere bijzonder effect gaven twee kunstwerken te zien die de omlijsting hadden van de achteruitkijk spiegels van een auto: een essentieel onderdeel van het gehele kunstwerk.
Voor ons was het een eenvoudige maar zeer leuke tentoonstelling omdat het ons duidelijk liet ervaren welk (emotioneel) effect een bepaalde wiskundige omtrek (rechthoek, cirkel, regelmatige achthoek etc.) kan opleveren.
Josée Wuyts en Frans de Groot
Onderdeel van de prent Dialoog, die bestaat uit een ets (hier afgebeeld) en een linosnede; de totale vorm is een combinatie van recht en rond, een fantasievorm.Zie voor de prent zelf hun website
Deelnemende kunstenaars
Achille, Marianne Aulman, Jan Pieter van den Bos, Lukie de Bree, Toon Breevoort, Ardi Brouwer, Frans Dekkers, Willy van der Duyn, Paula van den Elshout, Fenneke van der Elst, Ron Genisse, Frans de Groot, Annemieke Harkema, Jeroen Hermkens, Michèlle Huybrechts, Caroline Koenders, Henc van Maarseveen, Piet van Mook, Cisca Poldervaart, Jurjen Ravenhorst, Kim D.Rikken, Herma Steur, Lia Stouten, Angenellla Thijssen, Henk Tichelaar, Bea Verheul en Josée Wuyts.

Informatie
Gorcums Museum / Grote Markt 17 / 4201 EB   Gorinchem / 0183 632821 / www.gorcumsmuseum.nl
Vereniging voor Originele Grafiek (VOG)

terug
Werk van Carlos Caceres Sobrea
Op zaterdag 17 november 2007 werd in Kuntur Gallery in Amsterdam een tentoonstelling geopend van recent werk van de Argentijnse abstract geometrische schilder Carlos Caceres Sobrea. Volgens de brochure is hij vanaf 1953 in Parijs gaan werken en heeft hij onder andere deelgenomen aan de reizende tentoonstelling "Celebration de l'Art Geometrique" in 2005.
Bij ons bezoek aan de galerie tijdens de opening trok een serie van 11 schilderijtjes (ieder 30 bij 30 cm) onze aandacht; het was ook meteen het grootste gedeelte van het tentoongestelde werk.
Op alle schilderijtjes komen rechte lijnen voor die het vierkante vlak in stukken verdelen, misschien dat daarmee het woord "geometrie" wordt verklaard.
Bij enkele werkstukken laat de schilder de kleuren van de vlakken wat vervagen waardoor de vlakken toch weer in elkaar "overvloeien", en dat geeft meteen ook wel een spanningsvol element aan het schilderij.
Andere werkstukken hadden alleen horizontale lijnen of alleen verticale lijnen op een egaal gekleurd vlak. Dat roept bij ons wat irritatie op om dat er klaarblijkelijk een gevoel van disharmonie boven kwam drijven. Het blijkt dat de schilderwerkjes waarbij met zowel een verticale als horizontale lijn wordt gewerkt toch veel interessanter worden om naar te kijken en ook wel een kalmte of rust (volgens één der commentatoren in de brochure) kunnen oproepen.
Waarom nu "geometrie" in het werk van Carlos Caceras Sobrea nu zo belangrijk is, werd in dit tentoongestelde werk niet echt duidelijk. Bij twee schilderijtjes was het gewoon hinderlijk dat het werk niet echt nauwkeurig was uitgevoerd en een vlekkerige indruk achterliet en een geometrisch werk niet ondersteunen.
De expositie is te bezichten tot en met 12 december 2007
Informatie: Kuntur Gallery / Kerkstraat 433 / 1017 HZ Amsterdam
e-mail: E.kuntur@tiscali.nl
website: www.kunturgallery.com

terug G L A S

zijkant
bovenkant
Het glasmuseum in Vledder (Noord-Drente) kent naast een collectie schilderijen van plaatselijke schilders ook een grote verzameling kunstvoorwerpen die van glas gemaakt zijn.
In die glasverzameling treft men dan kunstvoorwerpen aan waarbij op de een of andere wijze wiskunde "om de hoek komt kijken". Soms kan men er de wiskunde wel bij bedenken, maar in andere situaties is het duidelijk dat de kunstenaar vanuit een wiskundig voorbeeld heeft gewerkt. Aangezien glas het materiaal is waarmee gewerkt wordt zullen de wiskundige vormen dan ook iets hebben van een kubus, balk, bol, cilinder of piramide.
De Tsjechische kunstenares Petra Hlavikova gebruikt dergelijke vormen bij het maken van gebruiksvoorwerpen zoals de nevenstaande kop en schotel.
Het is zoals Henk Plenter, directeur van het glasmuseum, zei: "Bij het werken met glas geeft een goede beheersing van de techniek al gauw aanleiding tot een geometrisch eenvoudige vorm". Een voorbeeld is de schuin afgesneden cilinder van Jan Frydych die door de perfecte afwerking zeer mooie spiegelingen geeft (hiernaast).
"De zuivere geometrische vormen geven een orde in de chaos", zo vervolgt Henk Plenter, "en het blijkt dat geometrisch glas vaak door mensen met een technische inslag wordt gekocht".
Echter om een breder publiek te kunnen aanspreken, decoreert een kunstenaar soms het glas, maar meestal doet dat afbreuk aan de kracht die van de zuivere geometrische vorm uitgaat.
Vooral de Tsjechen zijn meesters in het werken met glas. Vaak komt het voor dat men hier in Nederland een ontwerp maakt om het dan in Tsjechië te laten vervaardigen. Een heel duidelijk voorbeeld is het werk van George Broft, een Tsjech die de techniek van het verlijmen van glas zeer goed verstaat. Daardoor kan hij bijzonder zuivere en ook grote geometrische vormen maken. Een voorbeeld van zijn werk in het museum van Vledder is de piramide rechts.
Een goede beheersing van de techniek betekent in dit kader dat men volkomen gladde oppervlaktes kan maken en niet in "wat hobbelige vlakken blijft steken". In dat laatste geval ziet men altijd iets van regenboogeffecten.
Ook op een tentoonstelling in St. Joseph Galerie in Leeuwarden bleek dat George Broft een grote voorliefde heeft voor eenvoudige geometrische vormen. Bij een bezoek aan zijn galerie te Leerdam bleek tijdens een gesprek dat hij niet ontwerpt vanuit wiskunde, maar dat hij eenvoudige geometrische vormen gewoon heel erg mooi vindt.
Dit komt tot uitdrukking in een perfecte kubus (ribbe ongeveer 30 cm) van glas waar twee mensen twee maanden aan gewerkt hebben. Men blijft er als het ware omheen lopen omdat met telkens weer nieuwe spiegelingen en symmetrielijnen ziet.
Informatie Musea:

Vledder / Brink 1 / 8381 BE Vledder / website: www.museums-vledder.nl/
Glass Gallery Broft / Hoogstraat 33 / 4141 BA
Leerdam / website:
www.broft.com/

terug Eef de Graaf - Concrete kunst
In 2004 was er in de Martinuskerk van Woudrichem een tentoonstelling van het werk van Eef de Graaf.
De tentoonstelling was op twee locaties: een gedeelte in de Martinuskerk en het andere gedeelte in Galerie Mikst Media (vlakbij de kerk) te Woudrichem.
Eef de Graaf heeft zich laten inspireren door het Constructivisme, een kunststroming die aan het begin van de 20ste eeuw is ontstaan. Bij deze kunststroming is de mathematische abstractie een belangrijk aandachtspunt. Deze mathematische abstractie zou voor de moderne mens een "thuishaven" moeten zijn. In Nederland werd vanuit deze gedachtegang door Mondriaan de beweging De Stijl opgericht.
Eef de Graaf maakt veel drie-dimensionale "schilderijen" en gebruikt daarbij als basispatroon vaak de wiskundige driehoek (zie de afbeelding). Voor de kunstenaar is de driehoek het uitgangspunt bij de zoektocht naar balans en harmonie. Bij een aantal werken staat de wiskundige precisie van de geometrische vormen wel eens haaks op de onnauwkeurigheden die zijn ontstaan bij het maken van het werk. Dat roept in sommige gevallen een levendige spanning op, maar het kan ook doorschieten, waardoor men het idee van "dat is een rommeltje" kan krijgen. Eef de Graaf weet ook op een andere manier spanning op te bouwen, bijvoorbeeld door mat-zwart af te wisselen met glanzend satijn-zwart waardoor men het idee van een gebroken lijn krijgt.
Bij deze expositie komt wel de gedachte op dat veel werk een voortborduren op hetzelfde thema is. Gelukkig laat een aanwezig boekwerk over het werk van de kunstenaar een breder beeld zien.
Literatuur:
Eef de Graaf: Een leven in reliëf, Uitg. Museum Van Lien, 2005 ISBN: 90-807019-5-5
terug